制图：曹俊　崔宁慈

    在宝山区，经过区非遗保护中心调查研究，几近消失的非遗美食“罗店天花玉露霜”被成功复原。明天，这项濒临消失的手工糕点技艺将再度与市民见面。在黄浦区，4个非遗传习基地和15个传承点将同时迎来海派灯彩、上海剪纸、面塑等多项非遗体验活动。在徐汇区，长调、呼麦、马头琴、短调、四胡、潮尔琴等多项音乐类国家级非物质文化遗产齐聚田林街道，带来独特的草原之音。

    6月9日是一年一度的“文化和自然遗产日”。自2005年启动非遗保护工作以来，上海积极打造非遗活态展示平台，推进“非遗在社区”项目，通过实施非物质文化遗产抢救性记录和数字化工程、举办非遗品牌展览展示等活动，促进非遗保护与传承。时至今日，上海非遗保护取得哪些成果？还有哪些难点与痛点？

    要普及非遗，走进市民当中

    6月初，上海大世界“非遗原生态”展厅迎来“大美申城”系列新展，展出海派篆刻、金山农民画、漆画、古陶瓷修复等传统非遗技艺。“笔头要朝上，还要能朝下。朝上意味着会制笔，朝下意味着会书法。能用笔，才能改进笔。”博古架前，周虎臣毛笔制作技艺传承人吴庆春正向市民传授制笔诀窍，“普及非遗，要走进市民之中。”

    上海大世界去年3月重新对外开放，转型成为非物质文化遗产活态传承平台。“大世界以非遗展示、展演、传习、数字非遗、非遗美食为主要业态，目的是让非遗‘活’起来。”上海大世界传艺中心副主任葛忠说，非遗保护要生活化，大世界日均人流量约2000人次，重视游客的体验、互动，“我们要给游客提供一个接触非遗的公共空间”。大世界中，既有每天上演传统戏剧、杂技、魔术的中央露天剧场，也有展示原生态非遗及非遗创新设计的展厅。配合静态展览，传承人将定时设摊，现场展示精妙绝伦的手工技艺。大世界还广邀各省市来沪举办非遗文化周，展示丰富多彩的民族文化。葛忠说：“在非遗传承上，大世界要打造有影响力的品牌，集聚更多的非遗资源，使之成为非遗活态展示的重要窗口。”

    非遗保护任重道远。从2005年起，上海启动覆盖全市的非遗资源普查，共搜集各类资源线索1万余条，项目资源1939个。截至目前，上海共有国家级项目55项，市级项目220项，区级项目398项；国家级传承人120名，市级传承人647名，区级传承人800余名。

    “上海的非遗资源丰富，种类繁多。”上海市非遗保护中心主任萧烨璎介绍，自开埠起，上海作为通商码头就成为各种文化和文明交汇、交流与交融的天然平台，“频繁进出的商船，使得上海从通商码头衍生为文化码头”。在非遗类目中，既有田山歌、崇明吹打乐等乡村特色浓郁的传统音乐；也有上海花样经、陈行谣谚等民间文学，龙华庙会、罗店龙船、豫园灯会等民俗民风；更有反映上海商业文化特色的非遗项目，如老凤祥金银细金制作技艺、龙凤旗袍制作技艺等。

    除了将大世界打造成非遗活态传承的平台外，市非遗保护中心依托市群艺馆资源，设立非遗图书馆和“上海故事”主题展馆，定期在“一馆一厅”举办非遗活动；利用奥运会、世博会等重大活动平台开展宣传推广，推出与剪纸、杂技、旗袍等有关的专项活动；同时还推进非遗“进校园、进课堂、进教材”，打造“上海学子非遗展馆行”活动，累计吸引青少年观众60余万人次。

    市文广局公共文化处处长杨庆红介绍，传承人数字化采录工作也是非遗保护的“重头戏”，“非遗保护是一项非常急迫的工作，技艺在传承人手上，但他们年纪都偏大了，我们要赶紧为非遗建立档案和资料库”。目前，上海已完成《顾绣》《朵云轩木版水印技艺》等40余部专题片及50余名传承人的口述史采访。每位传承人数十个小时的采访记录，将成为非遗技艺最直观的可视化资源。

    非遗要见人、见物、见生活

    “非遗源于民间，更要回到民间。”今年初，市文广局启动“非遗在社区”项目，引导各级各类非遗传承人在社区常态化开展演、讲、示、教等传承传播活动。各区近年来已陆续开展“非遗进社区”活动，“进与在，一字之差，折射出让非遗在社区扎根的决心”。遗产日当天，全市各街镇、社区将开展以传承人为核心的800余项传承活动，含互动体验、讲座培训、展演展映、专题展览等。

    自从腿摔伤后，“何氏灯彩”第二代传人吕协庄就一直挂念着五里桥社区文化中心的灯彩班。“五里桥街道爱好做灯彩的居民多，但一开始缺乏专业指导。”2011年，经过黄浦区非遗中心的牵线搭桥，她开始在五里桥社区授课，迈出“非遗在社区”第一步，至今共开课200余场，累计教授学生3000余人次。今天上午，“上海灯彩传承人工作室”在五里桥街道揭牌成立。吕协庄说：“我一步步教学生，学生再教学生，上海灯彩就传承了。”

    17岁时，吕协庄进入上海工艺美术研究所，师从“江南灯王”何克明。“何氏灯彩”有“搓、扎、剪、贴、裱、糊、描、画”八字技术要领，单“搓铅丝”这一基本功，她就练了大半年。“彩灯要用铅丝扎骨架，只有充分掌握铅丝的性能，骨架才能结实，一匹马、一只鸟才能站得稳。”

    进社区教学，她费了心思，先拿半成品给学生试手，“他们觉得灯彩不难学，就更愿意学了”。吕协庄的班上，学生各有所长，有的擅长扎骨架，有的擅长电工，有的裱糊做得很好，“这个由退休老人组成的班级好极了，大家取长补短，搭档起来就能完成一件很好的作品”。元宵节到了，五里桥居民在灯彩班学生的带领下，三五人一组，学会了用生活中的废旧物品做灯，“蛋糕盒、矿泉水瓶、写对联的红纸，都被他们用到灯上，也给了我很多启发”。

    “顾绣”又称“露香园顾绣”，起源于明代上海老城厢的顾氏家族，是以名画为蓝本的“画绣”，绣品用材精细、针法灵活。在上海顾绣代表性传承人钱月芳的案头，一针一线绣成的“顾绣教材”即将完工。她计划完成喜鹊、白头翁、绶带鸟等18种小鸟，整理出不同的顾绣针法，以后装裱成册，解说、教学、教徒弟，就用这本绣出来的书。“现在了解顾绣的人不多，因此进学校、社区教学，更觉得任重道远。”钱月芳说，6月的每个周六，她在松江区岳阳街道的顾绣体验馆开课，向市民、学生讲述顾绣的发展过程、历史及特色，“我要抓紧时间教学生，让大家知道，除了苏绣，上海顾绣也很有魅力”。

    “传承人身上有绝技，但绝技不属于他们自己。非遗要回到社区、回到孕育它们的民间土壤。”杨庆红说。

    在吕协庄看来，非遗保护要走两条路，一条是传承普及，在社区、学校上课，让社区居民了解非遗；另一条是传帮带，博物馆、研究所档次的艺术作品，也要有人做、有人传承。前者走起来并非一帆风顺，受家庭影响，不少退休老人由于要帮忙带孩子，经常中途退课，人员流动性大，但她还在继续坚持，“学生教了一茬又一茬。有人担心，原汁原味的灯彩后继无人，但我不着急。只要我们毫不保留地去教，总会有人学”。至于后者，她也挑中了一名不足18岁的徒弟，每周言传身教，“专业性的传承者，百里挑一就足够了”。

    黄浦区的10个街道已和传承人签约，每个街道每个月都将开展传承活动，“非遗要见人、见物、见生活，要让百姓受惠”。面对非遗最缺的人才问题，葛忠表示，黄浦区正在联手人力资源部门，推出具有激励性的人才培养机制，让更多人愿意从事非遗和手工技艺类工作。

    传承和保护，跟上社会发展

    非遗的保护传承，还需要创新性转化。6月5日至25日，中国非物质文化遗产传承人群研培计划优秀成果（上海高校专题）展亮相恭王府博物馆。融入武术、鼓乐、东阳竹编、四川蜀绣、苗族银饰锻造等13项非遗元素的原创音乐剧　《白蛇惊变》惊艳亮相。

    在舞美上，《白蛇惊变》引入颇多非遗元素。白素贞的素纱纱袍由蜀绣、顾绣、乱针绣、缂丝的四位传承人共同完成；　白蛇发饰由苗银锻造技艺传承人刘兵打造而成；断桥、酒坛以及法海出场时的舞台灯柱则由东阳竹编传承人何红兵完成。据介绍，灯柱运用了多种传统技法，为了透光，上下两端层次轻薄，中间层次厚重，变化的柱身令灯柱整体上变得轻盈。“这是我第一次参与舞台美术设计。”何红兵说，20年前竹编以出口为主，重视实用兼具工艺风格，“没想到竹编在舞台上可以这样呈现，此次创新运用给予我许多启发”。

    2016年，何红兵成为上海大学竹艺研修班学员。课程期间，他首次尝试与两位荷兰设计师合作，利用竹子柔韧特性，共同设计了大小竹灯系列作品，尺寸不一，造型简约，色彩绚烂，富有线条感。“研修班的课程只有一个月，结束后我和设计师还保持联系，去年7月、8月，再度邀请他们来到我的工作室，设计改进大小竹灯。”据介绍，合作的两位荷兰设计师，一位擅长新材料研发及产品结构设计，另一位善于灵活运用色彩，“大小竹灯不仅可以作为生活实用品，还可作为观赏艺术品，是非遗生活化、国际化的体现。”

    “非遗的传承和保护，要跟当代的社会发展相连接，传统手工艺只有和当代生活需求紧密结合才能焕发生命力。”上海公共艺术协同创新中心运营总监章莉莉介绍，上海大学是最早参加研培计划的高校之一，目前已运作15期，“高校具有独特的文化资源，通过研修班，我们为传承人提供系统性教学，并让一批有经验的设计师和艺术家加入其中，与传承人携手创作新的非遗产品”。

    非遗传承需要进一步面向市场。2015年起，上海公共艺术协同创新中心作为上海国际手造博览会主办方之一，为非遗传承人、国内外设计师、手造工作室搭建交流平台。在1.2万平方米的展厅空间中，既有非遗竹编、土布织造、苗绣、陶艺、木艺等国内传统手工艺展示，也有西班牙、日本、乌拉圭等外国展商带来的国外手造产品与创新材料展示。“博览会是将非遗推向社会、市场的最好平台。”她希望进一步打通传统非遗技艺和市场的隔阂，“我们目前做了100多件非遗创新孵化的作品，一直用于展览，如果有企业来‘认领’，一旦转化到生产线上，传承人有了收入，就会有更多人愿意从事手工艺，那非遗的生态圈就完整了”。（记者　张熠）